Si on connait plus Jacqueline Dauriac comme artiste conceptuelle, il ne faudrait pas pour autant négliger la partie dessin de son œuvre avec son parti pris hors chapelle et son rendu sensuel. 

Le travail de Jacqueline Dauriac se manifeste depuis plusieurs années sans qu’aucun formalisme ne s’en dégage. Ses installations in situ et in senso portent une attention particulière à la lumière (naturelle ou colorée) et aux liens qui nous unissent à l’espace de son expérience. Ce faisant, l’artiste laisse affleurer, comme une ligne sensible traversant toute son œuvre, une certaine « géométrie de la sympathie », capable de mobiliser aussi bien le corps du spectateur que sa sensibilité.  Si l’essentiel de son travail reste proche de l’art conceptuel, il n’en demeure pas moins ici question de peinture, qu’il s’agisse de ses premières œuvres des années 1970 ou de Suivez mon panache rose (Nuit Blanche, 2012, Ivry-sur-Seine, commissariat : Laurent Le Bon) qui compose un hommage à Nicolas Poussin et à ses paysages idéaux.

Jacqueline Dauriac développe également depuis les années 1980 une pratique graphique plus confidentielle, qui mêle aplats de couleur pure, grattage et textes. Des dessins qu’elle réalise sur papier calque, dont la matité soyeuse, l’aspect translucide et la fragilité lui rappellent la douceur de la peau.

Née à Tarbes, Jacqueline Dauriac vit et travaille à Paris et Ivry-sur-Seine. Ses œuvres ont été exposées à Rotterdam (Musée Witte de With), Hambourg, Cologne et Stuttgart (Kunstverein), Bruxelles (Palais des Beaux-Arts), Stockholm (Moderna Museet) et Paris, où le MAMVP lui consacra deux expositions personnelles (1975 et 1984). Elle a également participé à plusieurs éditions de Nuit Blanche (Paris) et Expériences Pommery (Reims). Une exposition lui sera consacrée en 2018 à la galerie Fernand Léger (Ivry-sur-Seine) après son récent passage à Drawing Now, dont est issue la sélection d'images ci dessus.

Maxime Duchamps le 28/03/18

Jacqueline Dauriac est représentée par la Galerie Isabelle Gounod